| Interview: Riot68 |
Van: Vinyl Abuse
- Riot, begin zelf maar en vertel een beetje over jezelf?
Ok, het lastige eerst. Wat wil je weten? Ik ben 32 jaar, geboren en getogen in Nottinghamshire in Engeland en ik ben getrouwd met een hele aantrekkelijke vrouw. Ik werk voor mezelf als artiest en designer, met vanalles van kunst voor bedrijven tot kunst cursussen voor jonge mensen en een hoop ertussenin. En de rest zal in de rest van de vragen wel ter sprake komen.
- Waarom de naam Riot68?
Ik schreef onder verschillende namen toen ik begon in 89-90. De combinatie van letters en cijfers vondt ik altijd al perfect en ik heb altijd het eerste graffiti werk dat ik zag onthouden en het heette 'riot 68'. Riot lijkt toepasselijk voor mijn houding en 68 was het huisnummer waar ik opgroeidde. En zo kwam het. Ik maakte een paar stukken onder die naam en hij bleef daarna hangen.
- Het eerste stuk dat ik van je zag was 'Fresh Lime' en het leek erop dat er veel grafitti invloeden in zat. Maar de laatste tijd lijk je andere dingen te doen. Wat heeft je voorkeur?
Invloeden en inspiraties komen van allerlei zaken bij me, sommige herken ik en sommige niet. Blijkbaar weet je niet altijd waar een idee vandaan komt of waarvan een thema komt. Ik denk dat er altijd een stukje graffiti in zit, maar ook iets van het model-maken dat ik als kind deed. Ik denk dat dat de laatste tijd meer eruit komt. En welke ik de voorkeur geef, geen idee. Het is gewoon een groot ding in mijn hoofd, maar als ik moet kiezen dan zou het graffiti zijn. De laatste tijd vindt ik de toys een beetje te beperkt tegenover een lege muurof een leeg canvas, door hun vastgestelde vorm.
- What are your inspirations for your customs and art?
The young people I work with give me a lot of inspiration and motivation to create as does my wife and the fact that we have a good life together. Inspiration comes from a lot of places and I guess without really analysing everything you never know about a lot of it. There are certainly other artists that inspire me too, there are a whole load of people I trade stickers and art with around the world and many of them are a great inspiration, they put in a lot of hard work and time creating stuff and getting it up in the streets. I think anyone who puts real time and effort into their art is an inspiration even if you don’t particularly like the art itself. It certainly pushes me to do more and try harder.
- Je deed een stuk voor onze ‘Gee Whizz’ show in April 2006. Vind je het makkelijker om een custom te maken voor een thema, of liever iets dat gewoon in je op komt?
Meestal vind ik het makkelijker om binnen een thema te werken, maar soms frustreert dat juist en dan is freestyler juist veel fijner. Het is in ieder geval fijn om naar een doel te werken, als is de kunst zelf niet het doel. Als een vriend om een stuk vraagt, zonder aan te geven wat hij wil, gewoon dat hij een geschilderd canvas wil, dan is dat meer dan genoeg motivatie, tegenover wanneer ik er een voor mezelf maak. Ik heb denk ik een goede mix van verschillende werkzaamheden, om me gelukkig te houden.
- Mijn favoriete custom van jou is 'Deep Sea', kun je uitleggen hoe die is ontstaan?
Het is een old skool oefening in model-maken, net zoals de robots die ik vroeger maakte van oud speelgoed en dan beschilderde. Het was iets dat ik al een tijd wilde uitproberen op een nieuwe toy. Trexi was er perfect voor omdat het meer plastic dan vinyl is en daarom gemakkelijker te lijmen. En het heeft verschillende delen wat meer mogelijk maakt. Het hoofd lag hier al enige tijd te wachten, het is eigenlijk een oude I-Mac speaker die ik ergens in een uitverkoop op de kop had getikt. Nadat ik alles in elkaar had zoals ik wilde, primer erop, en toen koper erop gespoten. Er zijn verschillende verf technieken die ik gebruikte als een kind en nu ook weer, en enkele kleine details, en klaar was het. Hij woont nu in Nashville Tennessee.
- Werk van jou stond in 'Dot Dot Dash', had je verwacht dat jouw werk in zo'n belangrijk boek zou komen?
Natuurlijk, ze hadden het me allang verteld, haha. Maar serieus, niet echt. Het was een verassing toen ik een email kreg van de editor om enkele foto's in te zenden. Op dat moment wist ik nog niet of ik erin zou komen. Ze kozen maar ongeveer 250 artiesten geloof ik. Het is een echte eer om er dan in te komen.
- Wat is ja favoriete platform om mee te werken?
Dat is een moeilijke vraag om te beantwoorden. Ik schilder op vanalles dus een favoriet is er niet echt. Misschien Munny omdat het klaar is om te beginnen en een mooie simpele vorm heeft. Ik doe ook graag 10 Inch Teddy Troops maar de vorm toont wel meteen een beer. # Inch Trexi's zijn moeilijk om mee om te gaan.
- De standaard VA vraag. Als je een gadget kon hebben van Inspector Gadget, welke zou het zijn?
Haha, mijn schoonmoeder heeft voor iedereen een bijnaam en de mijne is Inspector Gadget omdat ik gek ben op gadgets. Ik heb altijd inzichtbaarheid als een goede gevonden, maar ik weet niet of dat er een van Inspector Gadget is? Anders is die helicopter hoet wel leuk.
- Denk je dat je een eigen stijl hebt voor je customs en graffiti?
Ik hoop het: het gaat allemaal om de stijl. Ik vind het niets om elke keer maar hetzelfde te doen, dus probeer ik steeds nieuwe ontwerpen, karakters, materialen en technieken. Misschien dat je daarom niet altijd weet dat iets door Riot68 is gemaakt. Maar sommigen zien het wel. Het is voor mij moeilijk te zeggen omdat ik m'n werk zo goed ken en niet van een afstand kan bekijken.
- Hoe ben je voor het eerst in aanraking gekomen met de vinyl toys?
Ik verzamelde altijd al speelgoed en aktiefiguurtjes, ben er eigenlijk nooit mee gestopt. Ik heb een heleboel McFarlane spullen en Star Wars, an natuurlijk Lego. De eerste designer toys die ik had waren enkele Qee's die ik tijdens mijn tweede trip naar Hong Kong had gekocht, zo'n 4 jaar geleden. Ik had al wat dingen gezien daar en begon toen wat te snuffelen in die scene. Daarop volgde nog een paar trips naar Hong Kong en veel tijd op het internet.
- Wie zijn je favoriete designers en artiesten?
Ik ben altijd een grote fan geweest van Jamie Reed en mensen als Mark Ryden en David Hess hebben me altijd geinspireerd. Als je filmdirectors meetelt dan kan ik er een boel opnoemen, visueel kun je niet om Argento heen. De meeste toys die ik heb verzameld zijn van grafitti artiesten. Ikhou niet echt van het lieflijke spul van bijvoorbeeld Tado of Ledbetter enzo. Voor grafitti is Cope2 de beste, erg goede stukken, nog steeds bezig.
Old Skool inspiraties zoals Dondi en Seen, en The Chrome Angels, Mode2's karakters behoren nog steeds bij de beste. TCA was mijn vroegere invloed. Ik kijk nu meer naar de europese dingen, denk dan aan bijvoorbeeld Kick HGF, Fybe SD en Aroe NT en dat zijn ze nog niet allemaal. Ik hou ook van het crossover spul van 123Klan's Scien en Klor, hun grafitti stijl leent zich goed voor grafisch ontwerp. Net zoals het fantastische werk van 123Klan's Reso.
- Heb je er ooit aan gedacht om je eigen platform te maken voor een toy?
Ja, ik heb gedacht er te maken voor mijn Eville karakters, die witte kerels met oranje ogen waar ik veel stickers van heb gemaakt. Al heb ik nu veel karakters die eruit komen dat ik het niet meer weet.
- Je maakt continue nieuwe figuren, welke is je favoriete?
Ik denk graag dat ik ze allemaal met liefde heb gemaakt, maar ik denk als ik naar ze allen kijk dat ik zou moeten zeggen Grumpy. Hij ziet er perfect uit op een sticker en ook 2 meter groot op een muur. Al heb ik er ook een paar die nog niemand heeft gezien en mijn vrouws favoriet is Doc.
- Je hebt veel shows en tentoonstellingen gedaan, zoals Munny Shot en Uberbot, hoe is het om je werk op tentoonstellingen te hebben staan, zeker naast de bekendste artiesten en designers?
Altijd een eer. Ik heb het geluk gehad dat enkele mensen mij hebben uitgenodigd voor hun shows en er komen er nog meer aan.Het is vreemd om foto's van je stukken te zien in het buitenland, maar ik vind het leuk dat de toys zelf kunnen reizen en dat mensen er van kunnen genieten.
- Krijg je veel aanvragen voor customs? Krijg je dan te horen wat ze willen, of willen ze een replica van iets wat je eerder hebt gedaan?
Ik wordt gelukkig vaak gevraagd om iets te maken, toys en op canvas. Meestal heeft iemand een werk van me gezien wat hij goed vond en dan willen ze iets in die stijl, maar dan met hun eigen draai, zoals de Phoenix Ice Hockey Dunny.
- Je achtergrond is grafitti. Hoe kwam je daarin terecht?
Ik zag dat soort dingen in 1989 toen ik 15 was. Ik vond de look van de kunst er goed uitzien en kreeg een paar boeken in handen erover en begon te schetsen. Anderen vonden mijn werk goed en op school kreeg ik al snel geld om op de boeken van anderen me uit te leven. Daardoor overtuigden sommigen hun ouders om me een muur in hun huis te laten schilderen. Op school kreeg ik zelfs een opdracht om een rij kluisjes te schilderen.Na een paar jaar glipte het een beetje weg, nadat ik van school af was en ging werken. Ik deed nog wel wat dingen, achtergronden voor DJ's en ik bleef schetsen. Een paar jaar geleden werd ik gevraagd om met een stel jongeren om een grafitti project te doen en zo begon ik er weer helemaal mee. Nu doe ik nog steeds veel met jongeren, naast mijn eigen werken.
- En als afsluiting, wat gaat de toekomst je brengen?
Wie weet? Ik ben blij met wat ik doe, mijn graphics en kunst zaak onderhouden ons goed en ik vind het heerlijk om te werken met de jongeren, daar kan ik hopelijk vaak wat mee doen. Ik ben vaker met canvassen bezig en daar wil ik wel mee doorgaan en misschien een show mee doen. En bezig blijven met de toys.
